¿Es posible afrontar
la crítica de una exposición en una galería cuyo equipo directivo ha
seleccionado pinturas figurativas, abstractas, e, incluso, una escultura
hiperrealista?. Sin duda alguna, se trata de un auténtico reto, y es posible
que la apuesta sea arriesgada, pero, en cualquier caso, nos encontramos ante
una exposición en la cual innovación y calidad se hayan intrínsecamente unidos.
Antes de
continuar, y respetando en todo momento el concepto de arte de Juanjo Castillo y Ayla Llobet, quisierámos aclarar que, aunque acabamos de referirnos a la abstracción, la figuración y el hiperrealismo,
los protagonistas de Cocido y Carn d'Olla no son muy
partidarios de que se les encasille en un estilo y/o movimiento artístico
determinado. Según Juanjo Castillo,
"el arte se está reinventando", una concepción que puede observarse
clarísimamente en Sky Gallery Art's. Dos artistas que
trabajan juntos pero respetando en todo momento la singularidad del otro. Dos
artistas que exponen juntos y por primera vez en Barcelona. El cocido
madrileño y la carn d'olla catalana, magnífico símil
culinario que alude al ámbito geográfico de ambos artistas y que da título a la
exposición. Una selección de unas veinte piezas en las que las dimensiones de
las mismas - nos estamos refiriendo a obras de 89 x 116cm, o de 108 x 184 cm,
por citar dos ejemplos -, así como la fuerza y energía del color, tanto en el
caso de Ayla Llobet como en el de Juanjo Castillo transmiten al
espectador vitalidad. Vitalidad, sentimientos y emociones plasmadas a través
del arte, un lenguaje universal.
Ambos han
optado por la técnica del acrílico, ya que el hecho de que éste se seque antes
que el óleo les permite, de este modo, trabajar con más rapidez -
"expresando frescura", citando al propio Juanjo Castillo -, y su gama cromática es de una riqueza
impresionante. Pero la interpretación del ya mencionado lenguaje universal del
arte difiere, sin embargo, en gran manera según la concepción de cada artista. Ayla Llobet trabaja claramente en una
línea muy figurativa, convirtiendo a músicos como Bruce Springsteen, Eric
Clapton, B.B. King o Sonny Rollins en obras que van mucho más allá del retrato
puramente convencional. Observemos detenidamente sus expresiones, su rostro
concentrado en el acorde, en el tono, en el momento de la composición - como en
Pau Casals -, esas manos acariciando
con fuerza pero a la vez con suma delicadeza las guitarras o el violonchelo. Ayla Llobet ha conseguido plasmar mucho
más que el movimiento de un músico en plena acción, transmitiendo emociones,
sentimiento en estado puro. Es algo hipnótico: el espectador queda atrapado.
Bruce Springsteen. Acrílico sobre tela |
Eric Clapton. Acrílico sobre tela |
Pau Casals. Acrílico sobre tela |
Las obras de Juanjo Castillo se acercan más a la abstracción, en las cuales el color - como ya se ha mencionado - ejerce un papel esencial. Obras que, como Calor, condensan el concepto más directo que la realidad transmite al artista. Podría haber optado por la representación más clásica – y, por supuesto, sumamente respetable – de una marina en un caluroso día de verano, pero aquello que realmente hace vibrar a Juanjo Castillo es mucho más subjetivo. Como si se dejara envolver completamente por la atmósfera y su entorno más cercano.
Otro aspecto
que debe destacarse de este artista es su interés por las posibilidades
creativas de los materiales, experimentando con ellos. Así, un debate tan
actual como la vigencia del libro de papel versus
el libro digital se convierte prácticamente en una escultura en la que Juanjo Castillo fusiona color, volumen,
e incluso, la presencia de la palabra.
Estamos
llegando al final del recorrido de Cocido y Carn d'Olla, pero los
artistas han reservado una sorpresa final para el espectador: una única obra en
común, Cigarrillos. En esta escultura
la huella figurativa de Ayla Llobet se
acerca, según Juanjo Castillo, al
hiperrealismo, tomando como base unas cañerías que nos remiten al interés del
artista madrileño por el ya mencionado abanico de posibilidades de los materiales.
Si el arte
se está reinventando, si es posible reunir en una misma exposición a artistas
cuya interpretación de los lenguajes artísticos difiere pero al mismo tiempo
acaba por confluir en determinados aspectos, Sky Gallery Art’s nos ofrece la posibilidad de descubrirlo en Cocido
y Carn d'Olla.
Cocido y Carn d'olla
Del 12 de Junio al 2 de
Julio
Sky Gallery Art's -
Galería de Arte
Calle Cabestany, 10 -
Barcelona
Tf.: ( 34 ) 629.615.764
www.skygalleryarts.com
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